浅论话剧《恋爱的犀牛》的美学特征

本文核心词:恋爱的犀牛话剧。

浅论话剧《恋爱的犀牛》的美学特征

摘 要: 《恋爱的犀牛》作为孟京辉的爱情戏剧的代表作,以其情感之美吸引无数观众,该剧也包含对戏剧美学的各种探索,值得我们进行分析。

关键词: 孟京辉 《恋爱的犀牛》 美学特征

孟京辉举着“先锋戏剧”的旗帜,在小剧场获得了极大的成功,其在表演文本、即兴表演、舞台表演等各个方面都对过往戏剧做了大量实验性的探索,尤其是他表现爱情题材的戏剧,如《我爱xxx》、《恋爱的犀牛》、《琥珀》等,其中《恋爱的犀牛》尤其成功,本文将以该剧为例,探讨孟氏爱情戏剧的美学特征。

一、情感之美

在关于艺术起源的讨论中,就有艺术源于“表现”一说。克罗齐就提出“艺术即直觉”、”直觉即表现”,直觉的来源是情感,在他眼中艺术归根结底就是情感的表现。科林伍德又提出“巫术的目的总是而且仅仅是激发某种情感”,他认为,只有表现激发情感的艺术才是真正的艺术。一部优秀的艺术作品,一定是凝聚着艺术家独特的情感思索,能激发欣赏者的情感共鸣的作品。

《恋爱的犀牛》展示了一段偏执的爱情,犀牛饲养员马路不会英语,不会开车,不懂电脑,每天的生活就是和大仙、黑子、牙刷混在一起打牌、买彩票,无聊地虚度光阴,没有生活目标。直到有一天,他遇到了有着柠檬味气息的女孩明明,一下子找到了生活的目标,可明明心里只爱着一个在舞台上从来没有出现过的男人陈飞,而且这个陈飞只是玩弄她,并不爱她。鲜花、誓言、肉体的接触,即使是中了500万的彩票获得财富,也不能让马路得到明明的心,绝望的马路走上偏执之路,以爱的名义绑架明明,他杀死自己心爱的黑犀牛,掏出它的心,以表达自己的爱情。

孟氏爱情话剧提倡一种爱情本位论,任何人不论你高贵富有还是贫困,都有追求爱情的权利。该剧编辑廖一梅说道:“爱是自己的东西,没有什么人真正值得倾其所有去爱。但有了爱,可以帮助你战胜生命中的种种虚妄,以最长的触角伸向世界,伸向你自己不曾发现的内部,开启所有平时麻木的’感官,超越积年累月的倦怠,剥掉一层层世俗的老茧,把自己最柔软的部分暴露在外。”剧中的马路正是生活在社会底层的一员,每日混沌过日,“直到有一天我看见了你,我觉得你和我一样孤单,我忽然觉得我找到了要做的事――我可以使你幸福”,爱情让他彻底改变自己的生活,他学外语,学电脑,勤洗澡,参加恋爱训练班,只为得到明明的爱。孟京辉将剧中人物都设置成平凡的小人物,普通得不能再普通,对于底层的小人物而言,应对诸如财富之类的现实问题已经是够为难的,一旦面对写字楼里女孩,爱情顿时成为一种遥不可及的奢侈品,这一下击中许多普通人的内心。

孟式爱情戏剧从最朴质、最细微的感情出发,发掘人心内在的柔软。比如马路在表明执著心态的时候说道:“忘掉她,忘掉她就可以不必再忍受,忘掉她就可以不必再痛苦。忘掉她,忘掉你没有的东西,忘掉别人有的东西,忘掉你失去和以后不能得到的东西,忘掉仇恨,忘掉屈辱,忘掉爱情,像犀牛忘掉草原,像水鸟忘掉湖泊,像地狱里的人忘掉天堂,像截肢的人忘掉自己曾快步如飞,像落叶忘掉风,像图拉忘掉母犀牛。忘掉是一般人能做的唯一的事。但是我决定不忘掉她。”这种对爱情的固执与执著心态的细腻描述,一下子抓住了年轻观众的心,唤起了他们内心深处曾经的失落情感,让他们落泪,让他们着迷。“马路爱明明,明明爱陈飞,陈飞不爱明明”,这只是一个常见的爱情套路,但这个故事在孟京辉的处理下,却表现得异常煽情,正是抓住了观众的情感宣泄脉络,才感染了数不清的观众。

孟式爱情戏剧充分展示了爱情改造人心的力量,将人内心最真挚的感情展现出来,以情动人,这是该剧能引发观众共鸣的最大原因。

二、语言之美

如果情感的宣泄是孟式爱情戏剧的内核,那么各种先锋的艺术表现手法是将其内核表现出来的手段,首先就是语言之美,孟京辉的爱情戏剧的剧本大多来之廖一梅,真挚、幽默、诙谐真挚而又严肃,富有动作性是其特色,这些诗意的台词时而让你笑,时而又让你感动得流泪,时而又让你在笑的同时思索各种生活中的处境。

一种后现代的“无厘头”之幽默。“无厘头”是粤方言,指一个人的言行毫无意义,莫名其妙,故意对一些毫无联系的事物现象等进行莫名其妙组合串联或歪曲,以达到搞笑或讽刺目的的方式。孟式戏剧的台词有着极强的“无厘头”,却又显得严肃引人思考。比如牙刷的出场台词:“只要您每天早晚使用我们公司生产的钻石牌钻石型钻石牙刷,您就能扼杀细菌存留的机会,口气清新,没有异味,没有蛀牙。早晨刷牙出门体面,晚上刷牙刺激性欲……因为它是第一支经中华口腔医学会检测认证,并能有效地预防龋齿的牙刷品牌。同时又是中华预防医学会唯一验证并推荐的牙刷品牌。”一方面是台词的俗而搞笑,另一方面是将虚伪广告拉了进来,暴露现代人生活的中的各种虚伪和我们所处的生活处境,让你笑着嘲讽的同时,产生一种不经意的严肃感。廖一梅说:“我在戏剧中努力探讨的并非是现实生活中的各种问题,而是在任何时代、任何人都可能遇到的一种处境,关心社会问题也能揭示某种角度,这种方式和寓言没有高下之分,只是角度不同而已。”

谭霈生先生说:“台词(包括对话、独白和旁白,主要是对话)是体现人物内心动作的形式,也是喜剧动作的基本形式。”同时“剧作家只有在创作中把‘话’作为动作来写,导演才能在这些台词中发掘出丰富的舞台动作”。情感的宣泄是动态的,孟式爱情剧通过富有动作性的语言实现这种宣泄。在马路绑架明明的一幕中,马路独白:“我怎样才能让你明白我如何爱你?我默默忍受,饮泣而眠?我高声喊叫,声嘶力竭?我对着镜子痛骂自己?我冲进你的办公室把你推倒在地?我上大学,我读博士,当一个作家?我为你自暴自弃,从此被人怜悯?我走入精神病院,我爱你爱崩溃了?爱疯了?还是我在你窗下自杀?”“泣、喊叫、痛骂、冲进、推到、走进还有崩溃等”这些词本身就是动态的,加上剧中人物情感宣泄时的内心激动,形成一种极具激情和动感的舞台人物表演。

三、戏仿与拼贴   孟京辉戏剧中有两个重要的特点,就是戏仿和拼贴,这在其早期戏剧中的使用极其常见,到了他的爱情戏剧中又别有一番风味。

“戏仿(parody)是通过滑稽模仿产生喜剧效果,对被模仿的对象进行嘲笑、颠覆的一种表现手法”,对孟京辉而言却是一种美学选择。孟京辉受西方现代派、后现代派影响,常常将特定的文化现象和经典作品作为舞台上滑稽模仿的对象,极大地消解传统戏剧的意义,该剧中将彩票、推销、做广告、有奖竞猜都纳入戏中,比如当年在北京电视台有档叫做“欢乐总动员”的热门节目,就被纳入戏中,在剧中的恋爱训练课上,老师向大家提问:和一个妙龄女郎晚上约会后回家,如何跟另一半解释?学员们一一作答,当出现正确答案时,中间的女演员爆出改版“欢乐总动员”的广告:“欢乐无限,机会有限,快快拨打,幸运热线,恋―爱―总―动―员。”这些对电视节目的戏仿引起观众的哄堂大笑,又引起观众对各种贫瘠电视节目的反思。

“拼贴(collage)就是把各种差异性因素组织在一个文本的平面上。”该剧本来讲述马路和明明的爱情,其中将买彩票,推销牙刷、爱情训练班、结婚及绑架等各种场景拼贴在一起,一方面是90年代初期的那种社会急剧变化的五光十色,另一方面是孟京辉对社会心理的思考。另一方面,这种拼贴还体现在体将各门类艺术融合在话剧表演中,尤其是在对音乐、曲艺和朗诵的综合运用上,在恋爱训练班中,演员们将歌曲、外语、舞蹈、山东快书和相声贯口等多种形式拼贴,夸张而幽默,将逗笑的艺术发挥到极致。

四、结语

孟京辉的爱情戏剧,尤其是《恋爱的犀牛》,全方位地对传统戏剧的表演形式做着新的探索,它有着我们所生存时代的浓郁气息,以情感为内核,幽默动情而又引人思考的语言,结合戏仿、拼贴等实验的手法反映现代人的情感生存现状,吸引人,打动人,这也是孟氏爱情戏剧获得成功的原因。

参考文献:

[1]科林伍德.艺术原理[M].北京:中国社会科学出版社,1985.

[2]廖一梅.像我这样笨拙的生活[M].北京:中信出版社,2011.

[3]孟京辉.先锋戏剧档案增补版[M].北京:作家出版社,2011.

[4]谭霈生.论戏剧性[M].北京:北京大学出版社,2009.

[5]秦良杰.论当代先锋戏剧的创作实践[J].浙江海洋学院学报(人文科学版),2007(1).

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